Tori Longdon si è formata in particolare presso la Royal Academy of Music di Londra, dove ha conseguito il Master in direzione corale con lode e il Thomas Armstrong Prize. La sua carriera si è sviluppata rapidamente intorno alla direzione, alla preparazione vocale e alla pedagogia. Oggi è Principal Conductor del Covent Garden Chorus e Associate Chorus Director del London Philharmonic Choir, con il quale partecipa alla preparazione di programmi per direttori quali Sir Mark Elder, Edward Gardner e Vladimir Jurowski. Nel 2023, ha acquisito una particolare visibilità partecipando al Coronation Concert di Re Carlo III a Windsor, per il quale ha preparato diciotto cori provenienti da diverse regioni del Regno Unito. Da allora ha curato la preparazione corale di un concerto dei BBC Proms alla Royal Albert Hall e prosegue un’attività internazionale sempre più importante, intervenendo in masterclass, formazioni e competizioni in Europa, negli Stati Uniti e in Australia.

Nato a Istanbul nel 1987, Masis Aram Gözbek inizia la musica giovanissimo e canta in particolare nel TRT Istanbul Radio Youth Choir tra il 2005 e il 2007. Assume poi la direzione del BÜMK Jazz Choir, formazione all’origine del futuro Boğaziçi Jazz Choir. Parallelamente, si forma in composizione e direzione: dopo un primo percorso universitario in matematica, entra nel dipartimento di Musica e Arti dello spettacolo della Yıldız Technical University, poi al Conservatorio di Stato della Mimar Sinan Fine Arts University in composizione e direzione d’orchestra. Il suo apprendistato lo porta a lavorare con personalità quali Tõnu Kaljuste, Dénes Szabó, Volker Hempfling, Johannes Prinz e Georg Grün per la direzione, e con Pär Lindgren, Richard Ayres e David Lang per la composizione. Le sue opere e i suoi arrangiamenti sono eseguiti da diverse formazioni, in particolare la sua opera Alive, premiata ai World Choir Championships.

Dopo aver conseguito un Master al Conservatorio di musica di Shanghai, Ai Wu vi insegna a fianco della celebre pedagoga Zhou Xiao Yan. Prosegue poi la sua formazione in Francia e ottiene il diploma di Concertista dell’École Normale de Musique di Parigi. Vincitrice di diversi concorsi internazionali nelle categorie Opera e Barocco, sviluppa un ampio repertorio lirico e interpreta in particolare Carmen di Bizet, Cherubino ne Le Nozze di Figaro, Dorabella in Così fan tutte, Angelina ne La Cenerentola, Rosina ne Il Barbiere di Siviglia, Suzuki in Madama Butterfly o ancora la Madre in Hänsel und Gretel. A partire dal 2014, la sua carriera assume una forte dimensione franco-cinese. È regolarmente invitata in Cina per concerti e gala, in particolare sotto la direzione di Muhai Tang, e si esibisce con istituzioni come l’Orchestra Filarmonica di Shanghai e nei grandi teatri di Tianjin, Zhengzhou e Nanning.

Luc Coadou scopre molto presto il canto all’interno della Manécanterie di Dunkerque Les Rossignolets. Prosegue gli studi vocali a Lilla prima di perfezionarsi con Rachel Yakar e René Jacobs allo Studio Versailles-Opéra. Il suo percorso di interprete lo porta poi a collaborare con alcuni degli ensemble più rinomati della scena francese ed europea, tra cui La Chapelle Royale, Les Arts Florissants, Les Musiciens du Louvre, Les Talens Lyriques, Le Parlement de Musique, La Grande Écurie et la Chambre du Roy o ancora Le Concert Spirituel. Dalla musica medievale alla creazione contemporanea, sviluppa un repertorio particolarmente vasto, pur mantenendo una predilezione per la musica antica. Questa passione si ritrova anche nei suoi lavori di ricerca, dedicati in particolare al teatro lirico all’epoca della Rivoluzione francese. La sua attività di cantante lo ha portato a esibirsi in numerosi festival e teatri d’opera, sviluppando parallelamente il suo lavoro di direttore.

Tommyanto Kandisaputra fonda nel 1991 lo Studio Cantorum Bandung Choir & Orchestra, di cui cura la direzione artistica e musicale. Il suo lavoro si inserisce fin da subito nella volontà di sviluppare la pratica corale in Indonesia, sia sul piano artistico che pedagogico. Nel luglio 2000, crea la Bandung Choral Society, con l’ambizione dichiarata di rafforzare sia la qualità che il numero degli ensemble corali nel suo paese. L’organizzazione sviluppa progressivamente una vasta rete di attività: concerti, laboratori, seminari, campi corali, masterclass, simposi, concorsi e programmi di formazione. Tommyanto Kandisaputra diventa inoltre direttore artistico del Bali International Choir Festival, che si impone come uno degli appuntamenti importanti della scena corale nel Sud-est asiatico. Attraverso questi diversi progetti, accompagna cantanti, direttori e insegnanti e contribuisce a creare ponti duraturi tra le comunità corali indonesiane e la scena internazionale.

Appassionato di musica fin da giovanissimo, Alessandro Gerini inizia studiando pianoforte prima di approfondire solfeggio e armonia. Il suo percorso di cantante e pedagogo vocale lo porta poi a esplorare diversi metodi ed estetiche, dalla tecnica lirica fino al Speech Level Singing, all’Estill Voice Training e al metodo PROEL. Laureato in Storia della musica moderna, con un lavoro incentrato in particolare sulla dizione, sviluppa un’attività particolarmente diversificata come cantante, insegnante, direttore di coro e vocal coach. È intervenuto in particolare come tutor per gli esami pop-rock del Trinity College London e come professore di musica e di canto corale al Lorenzo de’ Medici – The Italian International Institute. Questa molteplicità di esperienze nutre un approccio al coro in cui la tecnica vocale individuale è messa al servizio del suono collettivo, con una particolare attenzione ai repertori contemporanei e ai ponti tra tradizioni corali e culture popolari.