Dominic Scott

Jennifer Tham

Jennifer es Directora de Coro, Compositora, Jurado Internacional y Directora Artística singapurense con más de 30 años de experiencia. Posee un Máster en Bellas Artes en Arte Interdisciplinario de la Universidad Simon Fraser de Vancouver, Canadá. Ha sido galardonada con numerosos premios, entre ellos la Medalla Cultural, otorgada por el propio Presidente de la República de Singapur, que confiere la más alta distinción artística del país.

Jennifer siente curiosidad por la visión del sonido y tiene una práctica de escucha multimodal como directora de coro y compositora. Su trabajo está marcado por su amor a las palabras, la fenomenología, la cartografía, las prácticas espaciales, el arte conceptual, la música contemporánea y el teatro coral. Con el SYC Ensemble Singers (Singapur) —un coro de cámara mixto que dirige desde 1986— trabaja en la intersección de las culturas literaria, musical y visual, utilizando la puesta en escena, el movimiento y la iluminación para materializar los patrones de la nueva música sobre el escenario.

Por su papel en la configuración del panorama cultural de Singapur, ha recibido del Presidente de la República de Singapur la Medalla Cultural, la más alta distinción artística del país.

Jennifer ha enseñado dirección coral y pedagogía en la Nanyang Academy of Fine Arts, e imparte cursos y talleres de corta duración sobre repertorio, dirección y técnica de ensayo, dotando a los jóvenes directores de todo el mundo de una caja de herramientas de juegos musicales para aprender e interpretar la música contemporánea.

Ha presidido grupos de debate sobre repertorio y programación en conferencias y simposios en Argentina, Dinamarca, Estonia y Suecia, y ha sido conferenciante principal en la Academia de Verano de Directores de Orquesta Lituanos, organizada por la Unión Coral Lituana y el Ministerio de Cultura.

Bajo los auspicios de la Young Musicians’ Society, Jennifer ha sido directora artística del Simposio Asia-Pacífico Sur de Música Coral (2001) y de sus derivados, First Aid for Choirs (2002-2017) y Kodaly Seminar Asia (2009-2016). Este último realizado en colaboración con el Instituto Kodály de la Academia de Música Liszt (Budapest, Hungría).

Para la Federación Internacional de Música Coral (IFCM), Jennifer coordina el comité de trabajo Asia-Pacífico y el coro de jóvenes Asia-Pacífico.

También representa a Singapur en el World Choir Council y forma parte del jurado de los World Choir Games y otros festivales en Asia, Europa y América desde 2003.

Más información en: https://www.jennifertham.com

Danguolė Aukselienė

Danguolė es Directora de Coro, educadora, Compositora e intérprete lituana. Es diplomada de la Academia de Música de Lituania y dirige el célebre coro Kivi, doble campeón del mundo y ganador de la categoría Conjuntos Vocales del Concours Internacional Coral en Provence 2022. Danguolė ha sido elegida Directora de Coro Lituana del Año en 2021 y 2022.

Dominic Scott

Danguolė recibió su educación musical primaria en su ciudad natal de Panevėžys. Finalizó sus estudios de acordeón en la Escuela Superior de Música de Panevėžys. En 1982 se diplomó en el Conservatorio de Música de Lituania, actualmente la Academia Lituana de Música y Teatro. Allí obtuvo la especialidad de directora de coro. De 1980 a 1990 cantó en el célebre coro de cámara mixto de la Academia de Música. El coro organizó conciertos con grandes orquestas y directores en Italia, Alemania, Francia, Estados Unidos…

Danguolė cantó en el conjunto vocal de jazz a cappella Jazz Land de 1997 a 2007. El grupo ofreció conciertos no solo en Lituania, sino también en Estados Unidos, Alemania, Austria y Polonia. Los estilos de canto de cámara y de jazz le ayudaron mucho en su trabajo musical posterior. Como experta en música, fundó en 1997 el coro de niños y jóvenes KIVI, que aún dirige en la actualidad.
 
Ha creado su propia metodología de trabajo, que comparte con otros pedagogos en diversas formaciones. Ha impartido seminarios para directores de orquesta y profesores de música en Lituania, Alemania (Bonn), China (Xiamen), Suiza (Academia de Música de Basilea) y muchos otros lugares. Danguolė Aukselienė ha arreglado numerosas obras musicales y canciones folclóricas lituanas para conjuntos vocales de jóvenes y niños.
 
También ha participado activamente en las actividades del conjunto de cantos y danzas folclóricas lituano «Ugnelė», ha organizado festivales internacionales. Danguolė Aukselienė se perfeccionó en el ámbito de la gestión en Dinamarca en 1995 y 1996, y en Alemania (Zonenberg) en 1997. Colabora estrechamente con la Universidad de Música de Lituania, participa e imparte presentaciones a los estudiantes.
 
Desde 2016 es miembro de la Unión Coral Lituana, y desde 2018 se convirtió en miembro de la Unión Musical Lituana. Las actividades de Danguolė Aukselienė no se han limitado al trabajo musical; fue invitada a organizar el mayor festival de canciones (conjuntos vocales de género musical) en Lituania 2018. Organizó y fue la directora artística del I Concierto de Conjuntos Vocales en la Filarmónica Nacional de Lituania 2018.
 
Es miembro del comité de uno de los mayores eventos musicales de Lituania. El comité fue responsable de la selección de las piezas musicales para los eventos destinados a coros y conjuntos de jóvenes. Es miembro del jurado en los concursos de conjuntos vocales populares en Lituania.

Danguolė Aukselienė ha recibido numerosos certificados de agradecimiento del Presidente de Lituania y de otras instituciones gubernamentales por su contribución y por atesorar la música lituana. Prestigiosos premios «Golden birds» en la categoría «International shining star» reconocidos por el Centro Nacional de Cultura de Lituania: mejor directora de coro y mejor coro 2006. Prestigiosos premios «Golden birds» reconocidos por el Centro Nacional de Cultura de Lituania: mejor directora de coro y mejor coro 2021; mejor coro infantil y mejor directora de coro en 2022 (Unión Coral Lituana). La mejor directora de coro infantil en 2021 (Centro Nacional de Cultura de Lituania).

Numerosos premios de primer rango, así como Grandes Premios, bajo la dirección de Danguolė Aukselienė. El coro infantil KIVI ha sido galardonado y ha ganado numerosos concursos internacionales, especialmente en República Checa, Bulgaria, Italia, Suecia, Dinamarca, Países Bajos, Noruega, Lituania, Gran Bretaña, Alemania, España, Letonia, China (campeón olímpico en la categoría jazz de los World Choir Games), Austria, Corea del Sur, Japón, Estados Unidos, Macedonia, Bélgica (campeón olímpico en la categoría infantil de los World Choir Games) y Francia.

Danguolė recibió además en 2021 y 2022 el premio de Directora de Coro Lituana del Año.

Nacido en 1984, se diplomó en un programa de estudios de química en la Universidad Estatal de Manado. Además, se convirtió en director de coro a los 17 años.

Desde entonces, no ha dejado de ejercer sus actividades musicales participando con éxito en diversos concursos nacionales e internacionales, como director de coro de la Universidad Estatal de Manado, Bitung, de City Chorale, de Master of Breakthrough, del North Sulawesi LPPD Choir y del North Sulawesi GMIM Male Choir.

Desde 2005 ha estudiado música con el profesor Perry Rumengan (Indonesia), Tommyanto Kandisaputra (Indonesia), el profesor Andre de Quadros (Estados Unidos) y Jonathan Velasco (Filipinas), ha asistido a simposios de música, ha estudiado piano y composición, ha enseñado música en iglesias y ha sido juez en diversos concursos de coros.

También ha obtenido el diploma de «mejor director de coro» en varios concursos, como los Asian Choir Games, Yakarta, Indonesia 2007, en el Festival Internacional de Coros de Bali en 2012 y 2017, y en el 5.º Festival Coral Internacional Leonardo da Vinci, Florencia, Italia 2023.

Dominic Scott

Cinzia Zanon

Cinzia es Directora de Coro italiana, diplomada del Conservatorio de Música Pollini de Padua. Es educadora y especializada en la formación de voces de niños y jóvenes. También es fundadora y directora de varios eventos nacionales e internacionales. Cinzia ha ganado además numerosos premios en el mundo, entre ellos 3 premios en el Concours Coral Internacional en Provence 2022: Medalla de Oro Categoría Coros de Jóvenes, Medalla de Oro Categoría Música Sacra, y premio a la mejor Directora de Coro.  

Cinzia es diplomada en música coral y en dirección coral bajo la enseñanza de un mentor destacado, el profesor Bruno Coltro. Es diplomada del Conservatorio de Música Pollini de Padua.

Durante su formación profesional, ha seguido numerosos cursos de especialización con profesores de renombre internacional. Es miembro de comisiones de audición y Jurado en concursos nacionales e internacionales.
 
Directora de Coro de diferentes grupos instrumentales y corales (femeninos, mixtos, infantiles), entre los que se encuentran los Giovanni Voci Bassano, los Gioventù in Cantata-Marostica y Mélicus.  Ha realizado giras por América, Canadá, Argentina, Brasil, Japón, Australia, Filipinas, China y numerosos países de Europa.

De 2007 a 2015 participó en la Comisión Artística Regional de la ASAC y de 2014 a 2017 formó parte de la Comisión Nacional: FENIARCO. Recientemente se incorporó al World Choral Council, representando a Italia.

Es la fundadora y directora artística de eventos internacionales y nacionales: «Primavera Musicale – incontri corali internazionali», «Canticoro» y «Poesia in Canto».
 
Ha recibido cinco veces el premio de Mejor Directora de Coro, tres veces en concursos internacionales (1999, 2016 y 2022) y dos veces en concursos nacionales (2017-2022). Entre estos concursos, está por supuesto el Concours Coral Internacional en Provence, donde Cinzia fue reconocida como mejor directora de coro, tras ganar la categoría «Coro de Jóvenes» y «Música Sacra».

Robert Porter

Bob Porter es un Director de Coro y de Orquesta inglés y Presidente-Director Artístico del Festival Coral Brandenburg de Londres.

Dominic Scott

Robert (Bob) Porter comenzó a estudiar el fagot a los 11 años y a los 14 fue aceptado como Junior Exhibitioner en la Royal Academy of Music. Dos años más tarde, tras tocar con la Orquesta Nacional de Jóvenes, decide abandonar toda idea de futuro en matemáticas e inicia una carrera que abarca ahora las actividades de músico, director de orquesta, profesor, promotor de conciertos y director artístico.

Tras estudiar en la Guildhall School of Music and Drama, Bob trabajó como músico y profesor, regresando a Guildhall para enseñar en el departamento junior que creó y convirtiéndose en Director de Instrumentos de Viento y Percusión en 1985, un puesto que aún ocupa hoy. Como intérprete, toca regularmente con los London Mozart Players y ha trabajado con todas las grandes orquestas profesionales de Londres.

A principios de la década de 1980, Bob fundó la Brandenburg Sinfonia, la primera orquesta de un grupo de orquestas bajo su dirección artística, que ahora incluye también a los Brandenburg Brass y los Brandenburg Baroque Soloists. Tocando regularmente en este país y en el extranjero, una residencia en St Martin-in-the-Fields le dio la idea de un festival coral en algunas de las iglesias más hermosas de Londres. Comenzando en 2010 con seis conciertos en St Martins, el Brandenburg Choral Festival es ahora el mayor y más importante festival coral del país. En 2019, el Festival contaba con más de 70 coros para 67 conciertos, cubriendo las obras maestras estándar del repertorio coral, así como jazz y gospel, lo que lo convierte también en uno de los festivales corales más variados e inclusivos.

En 1991, Bob fue nombrado Freeman de la City de Londres por servicios prestados a la música, un honor que le permite conducir un rebaño de ovejas por el London Bridge. Algo que tiene toda la intención de hacer uno de estos días…

Bob forma parte del equipo del Jurado por segundo año consecutivo.

Último alumno del célebre profesor Piotr Gorokhov del Conservatorio Estatal Prokofiev de Donetsk en Ucrania, diplomado de la Escuela de Música de Slaviansk, del Colegio Musical de Dzerzinsk y del Conservatorio de Donetsk, Igor Mykhailevsky ha enseñado educación musical, técnicas del canto, de la voz y de la dirección del coro.

Crea el Coro de Crimea en 1994, que se convierte bajo su dirección, y gracias a su método de formación coral, en una de las formaciones más representativas del repertorio musical y vocal eslavo. Este excelente nivel del Coro de Crimea, unánimemente reconocido, le valdrá las más importantes distinciones de su país: Maestro Emérito de las Artes de Ucrania, Ciudadano de Honor de las Artes de la República Autónoma de Crimea…

Llegado a Francia en 2022, el incansable dinamismo y la gran competencia de Igor Mykhailevsky le llevan a desarrollar sus nuevos proyectos: creación de festival de canto coral y organización de cursos de formación musical por toda Francia, donde se le unen coristas apasionados.

 
Dominic Scott

Luc Coadou

Luc Coadou es un cantante solista francés especializado en el repertorio barroco para voz de bajo de los siglos XVII y XVIII. También tiene actividad como director de coro y director de orquesta y dirige el Ensemble Instrumental de Toulon et du Var, así como el conjunto vocal profesional «Les Voix Animées». Luc es el Presidente del Jurado.

Nacido bajo las brumas del Norte, al igual que los maestros franco-flamencos del Renacimiento, Luc Coadou pasa alegremente del estatus de cantante al de director de coro y de conjunto con una constante preocupación por la pedagogía y la investigación musicológica. Una cierta predilección por los repertorios antiguos se encuentra en su trabajo universitario; es autor de investigaciones sobre el teatro lírico en la época de la Revolución Francesa.

El barítono Luc Coadou comienza su carrera como niño cantante en la Manécanterie de Dunkerque Les Rossignolets. Realiza sus estudios de canto en Lille y se perfecciona con Rachel Yakar y René Jacobs en el Studio Versailles-Opéra.

Canta con numerosos conjuntos como La Chapelle Royale, Les Arts Florissants, Les Musiciens du Louvre, Les Talens Lyriques, Le Parlement de Musique, La Grande Écurie et la Chambre du Roy y Le Concert Spirituel. De la música medieval a la creación contemporánea, su repertorio combina investigación musical y eclecticismo. Se presenta en prestigiosos festivales y numerosas casas de ópera como cantante.

Como director, Luc Coadou dirige entre otras el Réquiem y la Misa en do de Mozart, las Vespro della Beata Vergine de Monteverdi, Dido y Eneas de Purcell, El Mesías de Georg Friedrich Haendel, y numerosas obras líricas del siglo XIX, entre ellas óperas poco conocidas de Boieldieu, Weber, Chabrier, Viardot, Bizet, Gounod, Pergolesi, Grétry, Delibes, Terrasse y Offenbach.
 
Profesor de canto, es invitado por el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de Lyon en clases magistrales dedicadas a la polifonía del Renacimiento y enseña desde 2000 en el Conservatorio Nacional de Alcance Regional de Toulon Provence Méditerranée, tras haber enseñado diez años en el Conservatorio de Caen.
Con Les Voix Animées, explora el vasto repertorio de la música vocal a cappella y muy especialmente el de la polifonía del Renacimiento. Al crear el conjunto en 2009, Luc Coadou configura una verdadera «caja de herramientas» sonora que le permite devolver vida y voz a las músicas poco conocidas e incluso olvidadas de los siglos XV y XVI. A lo largo de las programaciones del conjunto, los «renacentistas» Josquin, Lassus, Palestrina, Victoria, Byrd reencantan nuestros oídos del siglo XXI y se mezclan con las obras de los «contemporáneos» Karol Beffa, Dimitri Tchesnokov, Tomas Bordalejo, Léo Collin, Raphaël Languillat, Christophe Demarthe y Romain Bastard, especialmente compuestas para Les Voix Animées.
 

En 2025, Luc presidirá el Jurado por cuarta vez en el Concours Coral Internacional en Provence.

Nacido bajo las brumas del Norte, al igual que los maestros franco-flamencos del Renacimiento, Luc Coadou pasa alegremente del estatus de cantante al de director de coro y de conjunto con una constante preocupación por la pedagogía y la investigación musicológica. Una cierta predilección por los repertorios antiguos se encuentra en su trabajo universitario; es autor de investigaciones sobre el teatro lírico en la época de la Revolución Francesa.

El barítono Luc Coadou comienza su carrera como niño cantante en la Manécanterie de Dunkerque Les Rossignolets. Realiza sus estudios de canto en Lille y se perfecciona con Rachel Yakar y René Jacobs en el Studio Versailles-Opéra.

Canta con numerosos conjuntos como La Chapelle Royale, Les Arts Florissants, Les Musiciens du Louvre, Les Talens Lyriques, Le Parlement de Musique, La Grande Écurie et la Chambre du Roy y Le Concert Spirituel. De la música medieval a la creación contemporánea, su repertorio combina investigación musical y eclecticismo. Se presenta en prestigiosos festivales y numerosas casas de ópera como cantante.

Como director, Luc Coadou dirige entre otras el Réquiem y la Misa en do de Mozart, las Vespro della Beata Vergine de Monteverdi, Dido y Eneas de Purcell, El Mesías de Georg Friedrich Haendel, y numerosas obras líricas del siglo XIX, entre ellas óperas poco conocidas de Boieldieu, Weber, Chabrier, Viardot, Bizet, Gounod, Pergolesi, Grétry, Delibes, Terrasse y Offenbach.
 
Profesor de canto, es invitado por el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de Lyon en clases magistrales dedicadas a la polifonía del Renacimiento y enseña desde 2000 en el Conservatorio Nacional de Alcance Regional de Toulon Provence Méditerranée, tras haber enseñado diez años en el Conservatorio de Caen.
Con Les Voix Animées, explora el vasto repertorio de la música vocal a cappella y muy especialmente el de la polifonía del Renacimiento. Al crear el conjunto en 2009, Luc Coadou configura una verdadera «caja de herramientas» sonora que le permite devolver vida y voz a las músicas poco conocidas e incluso olvidadas de los siglos XV y XVI. A lo largo de las programaciones del conjunto, los «renacentistas» Josquin, Lassus, Palestrina, Victoria, Byrd reencantan nuestros oídos del siglo XXI y se mezclan con las obras de los «contemporáneos» Karol Beffa, Dimitri Tchesnokov, Tomas Bordalejo, Léo Collin, Raphaël Languillat, Christophe Demarthe y Romain Bastard, especialmente compuestas para Les Voix Animées.
 

En 2025, Luc presidirá el Jurado por cuarta vez en el Concours Coral Internacional en Provence.

Michel Camatte

Michel Camatte es director de coro y director de orquesta francés, de renombre internacional. Es invitado desde hace más de 30 años como miembro del jurado en los mayores festivales internacionales de canto coral.

Dominic Scott

Nacido en Marsella, aborda la música desde la infancia, simultáneamente a través del piano y el canto coral. En los Conservatorios de Marsella y de Aix-en-Provence, es laureado de las clases de solfeo, órgano, escritura musical y dirección de orquesta.

Tras enseñar armonía durante dos años en la facultad de musicología de Aix-en-Provence, obtiene el Certificado de Aptitud de Director de Conservatorio Nacional, función que ejercerá al frente de los Conservatorios de Clermont-Ferrand, de Tours y después de Aix-en-Provence, hasta su jubilación en 2012.

Se presenta desde hace más de 30 años como director de orquesta profesional, al frente, sucesivamente, de la Orquesta Sinfónica de Clermont-Ferrand, de la Orquesta de Cámara de Tours y de las orquestas de estudiantes de los Conservatorios de los que es director.

También ha dirigido formaciones como la Orquesta Regional de Cannes, la Orquesta de Cámara de Praga, el Ensemble Instrumental de Grenoble, la Orquesta de Concerts Colonne, la Orquesta de Cámara de Estrasburgo, y ha sido invitado en los festivales de Aviñón, de la Chaise Dieu, de La Rochelle y de Ville d’Avray.

Su doble práctica profesional de director de orquesta y de director de coro le ha valido finalmente participar en grandes festivales de canto coral: Europa Cantat en Namur, Choralies «A Cœur Joie» en Vaison-la-Romaine. Es desde hace más de treinta años invitado como miembro del jurado en grandes concursos internacionales de canto coral, en Gales (Llangollen), en Irlanda (Cork), en Suiza (Montreux), en Grecia (Atenas) e Italia (Arezzo).

En 2023, Michel participará por segunda vez en el Concours Coral Internacional en Provence, como Jurado.

Camilo Santostefano es diplomado en dirección de coro de la Universidad Nacional de las Artes de Buenos Aires. También es diplomado como profesor de música y profesor de guitarra en el Conservatorio de Morón en Argentina. En la Universidad UNCUYO en Argentina, cursó estudios de posgrado en «Interpretación de la Música Latinoamericana del Siglo XX».
Ha recibido el premio Konex 2019 Mención de Mérito en Dirección de Coro, como uno de los 100 músicos argentinos más influyentes del período 2009-2018.
Actualmente dirige el Coro Polifónico de Córdoba, coro profesional del Teatro del Libertador San Martín en Córdoba, Argentina.

Camilo es el fundador y director de coro de MusicaQuantica Voces de Cámara, galardonado con numerosos premios en todo el mundo: Gran Premio Ave Verum (Austria 2012), Gran Premio Florilège Vocal de Tours (Francia 2012), Finalista del Gran Premio Europeo (Italia 2013), Embajador de la IFCM (Corea del Sur 2014), así como numerosos premios en su país de origen, Argentina. También recibió el Primer Premio de Dirección de Orquesta en 2014 en el Concurso de la Universidad Maimónides, así como el Premio FNA del Mejor Director de Orquesta en Ansilta 2010, San Juan, Argentina.

Fundó y dirigió entre 2009 y 2018 la compañía de ópera Lírica Lado B (que ganó el premio de estímulo de la ACMA en 2015), y con la cual estrenó numerosas óperas en América del Sur.

Fundó y dirigió el Coro Carlos López Buchardo de la Universidad Nacional de las Artes (Premio FAUNA 2017) entre 2013 y 2022.
Además, Camilo fue director de la Coral de la Escuela Nacional de Buenos Aires, así como de su Coro de Cámara Amadeo Jacques.

Vivió en Austria entre 2019 y 2022, donde fue director de orquesta del Gumpoldskirchner Spatzen, del Cantilena Kammer Frauenchor, del Ensemble KammerAT, del Melange Vocal Wien y director invitado del Wiener Tonkunstvereinigung Chor und Orchester.

Camilo es también director invitado del National Youth Choir of Wales (Reino Unido), del Red Coral de Medellín (Colombia), del Fullerton College de Los Ángeles (Estados Unidos) y del Coro Polifónico Nacional (Argentina).

Ha enseñado dirección de orquesta en el Conservatorio Astor Piazzolla de Buenos Aires.

También ha impartido clases magistrales y conferencias en Argentina, Uruguay, Colombia, Paraguay, Estados Unidos y Gales.
Como compositor, ha ganado el primer premio del 80.º aniversario del Conservatorio Nacional de Buenos Aires y el segundo premio del concurso de composición de ópera de cámara «OperaVista» en Houston, Estados Unidos.

Como miembro del jurado, participó en 2022 en el Concurso Internacional de Coros con Choral Events, Provenza, Francia, así como en el Concurso Internacional de Coros Victoria Adriatic Choral Competition y en We Are Singing, Opatija, Croacia;

En 2016: Consejo Artístico del VIII Festival America Cantat, América Cantat, Nassau, Bahamas;

En 2015: VIII Concurso de Interpretación de Música Coral Sudamericana, AAMCANT, La Plata, Argentina;

En 2013: Concurso de Arreglos Corales, AAMCANT, La Plata, Argentina.